《仙吕·一半儿》牵牛原文赏析-清代王庆澜散曲

来源:网络整理 时间:2024-04-17 13:36

【仙吕·一半儿】牵牛作品原文

【仙吕·一半儿】牵牛

王庆澜

蔚蓝天映蔚蓝花,淡淡轻云浅浅霞,乌鹊桥边去望他。

向人夸,一半儿黄姑一半儿咱。

《仙吕·一半儿》牵牛原文赏析-清代王庆澜散曲

【仙吕·一半儿】牵牛作品赏析

这首小令系题词,是咏物之作。王庆澜的散曲创作以套数为主,大多流露出抒怀泄懑的倾向,但小令却表现出清新隽永的特点。其散曲创作很多是题画或题词。从这组小令的名字《题联芳小谱》来看,应该是为一种介绍花卉的《联芳小谱》写的一系列题词。这首《牵牛》是其中之一,写的是清晨的牵牛花。牵牛花是历代诗词作品经常吟咏的花卉之一。虽然它比较普通且常见,但因为和牵牛星的神话故事联系起来,也赢得文人墨客较多的赞美。如宋赵与滂《牵牛花》“名在星河上,花开晓露间。秋空同碧色,晓日转红颜。”四句就联系到牵牛星来写牵牛花。赵万里的《牵牛花三首》也分别从牛郎织女的故事写到牵牛花植物本身。

而同样是写花,王庆澜的这首曲子没有着眼于对花朵本身的描摹和寄托,而是以一个大的背景去观察和欣赏一株牵牛。前两句犹如一组远镜头,“蔚蓝天映蔚蓝花”,写出在清晨的户外远远看到蔚蓝色的天空与几朵刚刚绽放的蓝色的花朵交相映衬。这是从远处欣赏攀爬在高处擎着几朵秀丽的喇叭花的牵牛。在天与地之间,为一株渺小的植物找到一个陪衬,在自己的视野中通过蓝色的对比发现一个契合点。“淡淡轻云浅浅霞”,随着步履的前进,作者观察的视线逐渐放远,由地面移向不远处的天边,发现淡淡的一抹轻云与即将散尽的朝霞相间相称。“淡淡”与“浅浅”这两个浅色调的形容词极具温柔感,不但描绘出静谧清新的早晨户外环境,也营造了一种恬淡的氛围,烘托着牵牛花初放的娇羞。浮云与朝霞不是浓厚阴浊也不是过于惨淡,而是轻淡适宜,像一首轻扬的曲子,舒缓悠扬中几个衣着蓝色轻盈高挑的少女在翩翩起舞。在游览的过程中,时间在毫不留恋地消逝,云朵与朝霞也会发生变化。但作者只选取了在清晨的两幅画面,它们是那美丽的时光中的几秒。而这静止的两幅画面却留给我们不尽的想象。前两句使用四个叠字,在对比中形成一种舒缓的旋律,展现出优美又闲适的自然风光。

“乌鹊桥边去望他”,从这一句开始展开了想象。宋宋祁《七夕》诗中有“乌鹊桥头已凉夜,黄姑渚畔暂归人”一句。“乌鹊桥”,就是牛郎织女会面的鹊桥,牛郎织女故事中搭鹊桥的情节始见于东汉。“黄姑”指的是牵牛星。因为牵牛花和牵牛星同名,等到七夕去看它,它会骄傲地向人夸说,我就是牵牛星的化身啊。有谁听到这样的话不去向往那美丽动人的爱情故事呢。一半是仙姿,一半是自己,这种夸口,多么的自信。牵牛拥有装饰世界的美丽,又会自信地标榜自己,使我们想到,成功不也是一半靠外界一半靠自己吗?

这首曲子清新自然,画面效果与游赏的视觉富于流动感且微妙地互助。作者由近及远地欣赏牵牛,甚至视线更远,看到了七夕的乌鹊桥边。在景物带来的遐想中,让牵牛和人交流。牵牛竟然毫不谦虚地说出自信的话语,流露出作者内心的喜爱之情,为整只曲子在优雅中平添了几分活泼的特点。曲子虽然是题词,但也是作者结合生活实际在想象与神往中进行的创作。整首曲子的风格自然潇洒,想象丰富贴切,寥寥数字,余韵无穷。

(宋巍)

《仙吕·一半儿》牵牛原文赏析-清代王庆澜散曲

【仙吕·一半儿】牵牛作者简介

王庆澜(1719—?),字安之,河南夷门(今河南开封)人。屡试不第,一生游幕生涯。著有《枕霞词》《镜虚词》《巢睫词》4卷,《菱江集杂曲》4卷。

《仙吕·一半儿》牵牛原文赏析-清代王庆澜散曲