菩萨蛮(窗间桃蕊娇如倦)作品原文
菩萨蛮
清代：纳兰性德
窗前桃蕊娇如倦，东风泪洗胭脂面。
人在小红楼，离情唱《石州》。
夜来双燕宿，灯背屏腰绿。
香尽雨阑珊，薄衾寒不寒。
菩萨蛮(窗间桃蕊娇如倦)作品赏析
东风始来，三月的桃蕊初绽，不胜娇美，慵懒如同刚刚睁开睡眼的少妇。初上绣楼，凭依窗子，远眺之时，“忽见陌头杨柳色”，想起久久未归的游子，苦涩的离情溢满心头，泪水湿了新妆。唇齿之间，这一首《石州》曲，吟遍了古今多少离情别绪。忽而想起昨夜那来宿的双燕，“落花人独立，微雨燕双飞”，形只影单的少妇备觉凄凉，灯烛背对屏风，回首处，昏暗不明。春意料峭，微雨将尽，那远方的人是不是只有一张薄衾，又是温，是寒呢？
短短四十来字，上片写尽了春闺情愁，下片写尽了销魂之感。
这首词写的是游子思妇的离别之情，在古典诗词中极为常见。早在初唐张若虚的笔下，就有了“谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼”的春闺情怀。丈夫离家，日复一日，思念并没有因时间而成为习惯。某日初上翠楼，忽见桃红，心底多少愁思，涌上心头，难下眉头。“窗间桃蕊娇如倦”，看似写“桃花”，其实写“人面”。“桃之夭夭，灼灼其华”，“桃花”自古便是红颜的象征，都是一种脆弱的美。“人面桃花相映红”，是写花的美，也是写人的美；是写人对桃花的欣赏，更是写人对自己的怜惜。人见桃花烂漫，不由联想到自己也是青春如许，却春闺独居，难以与心中思念的人共相朝夕。春日本多情，“泪洗胭脂面”便知闺中人心中的愁苦，非窗前的一缕薄烟，也非耳际的一阵轻风，它的厚重也许根本没有什么事物可以用来比拟，也不需要用什么来比拟，既无它诉，便只得轻吟一首哀婉的《石州》曲。
“夜来”二字起首，便知漫漫长夜中闺中人的凄婉心境。南唐亡国词人李煜说，“寂寞梧桐深院锁清秋”，正是如此；南宋女词人易安说，“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，正是如此；温庭筠说，“过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白蘋洲”，也正是如此。一夜料峭春雨不止，人也久久难以入眠，双燕因深夜寒冷而借宿檐下，相依相偎，触动了闺中人的心事。灯烛背对着屏风，因而昏暗不明，似也困乏欲睡，此时此刻，已至深夜，唯有人独醒着。“薄衾寒不寒”的设问中，其实早已预设了回答：闺中人“半夜凉初透”，凄凉境地下，不由想到远在异乡的人是否能禁得住这番春寒？由物（燕）及己，由己及人，才有了“寒”的意蕴。
一面是春愁如许，一面是凄婉销魂，都是对于闺中人痛楚心理的刻写，在这个过程中间，还有着景致之间的鲜明对照——一明一暗。总体看来，上片“明”在“桃”字，下片“暗”在“背”字。如果不是春日风和日丽，明媚如新，又怎能一推窗而见桃红一点，娇蕊动人？如果不是背向屏风，又怎知闺中人听闻燕声时，回首间，“屏腰”昏暗不明。但无论是“明”，还是“暗”，无论是白天所见，还是夜晚所闻，所投射的都是闺中人的离情别绪。在一明一暗的对照中，更加凸显了闺中人心绪的低沉。
相传，词人纳兰容若曾与自己青梅竹马的表妹情投意合，然而造化弄人，有情人终究不能成眷属，这位才色双全的佳人却被选入宫中，宫墙深锁。这给纳兰容若带来了无尽的伤感和酸楚，因而这种伤感和酸楚之情在他的词里经常有所显现，有很多以春情闺怨为题材的词作。