《竹里馆》古诗翻译赏析-王维-唐诗三百首

作品体裁:五言绝句 时间:2024-05-14 20:38

唐诗三百首第218首王维的《竹里馆》,收录于清人孙洙(蘅塘退士)《唐诗三百首》第八卷五言绝句。这是取诗人生活的片段成诗的。王维是诗人、画家、音乐家,他的这首诗把我们引入诗画音乐融为一体的境界。篁是竹,下面的林也指竹,这是又幽静,又密植的竹林,不是零散几棵。诗人独坐在竹林中,天空有明月照耀,一时弹琴,一时长啸(即吹口哨),自然吹的是心爱的歌曲。这不是充满画意,又富有音乐美的情景吗?这诗也是诗人的纯净心灵和崇高人格的化身!

竹里馆作品原文

竹里馆

王维

独坐幽篁里,弹琴复长啸。

深林人不知,明月来相照。

《竹里馆》古诗翻译赏析-王维-唐诗三百首

竹里馆译文注释

译文一

独自坐在幽深的竹林里,一边弹琴一边对天长啸。

在这竹林深处无人知晓,只有一轮明月前来相照。

译文二

我独自坐在幽深的竹林中,一边弹琴,一边吹着口哨。深林之中,无人知晓,只有明月映照着我。

注释

幽篁(huáng):幽深的竹林,篁即竹林意。

长啸:嘬口长鸣,类似于今天所谓的“吹口哨”。

《竹里馆》古诗翻译赏析-王维-唐诗三百首

竹里馆作品鉴赏

赏析一

后人点评:

清人黄培芳:幽迥之思,使人神气爽然。(《唐贤三昧集笺注》卷上)

在本诗中,诗人描写了在山林弹琴歌啸的闲适生活情趣,表现了清幽宁静、高雅绝俗的境界。整首诗仅二十个字,却是既有清幽之景又有孤独之情,既有弹琴长啸之声又有深林月光之色,既有独坐之静又有弹啸之动,既有实写(前两句)又有虚写(后两句)。这些描写相互对立,相映生辉。读本诗,就好像是在玩赏一幅立体且富于变幻的人物风景画。这种美好的意境,全赖于诗人运笔的高妙。竹里馆,王维辋川别墅胜景之一,因绿竹围绕得名。

诗的前两句,写诗人独坐于幽静繁茂的竹林中,边弹琴边对天长啸。实际上,不管是弹琴,还是对天长啸,皆表现出诗人高雅脱俗、闲静淡泊的气质。然而,曲高必然和寡,因此诗人在后面两句写道:“深林人不知,明月来相照。”说的是,自己独居于深林中没有人陪伴,但也并不感觉孤寂,因为那轮明月还在时刻照耀着自己。此处,诗人运用了拟人的修辞手法,将遍洒清辉的明月当做心灵相通的知心朋友,显示了诗人新奇的想象力。

本诗虽然用字很简单,对人物和景色的描写也很平淡,如果把这四句诗分开来看,没有任何新奇之处。诗人写景只用了“幽篁”、“深林”、“明月”三个词,这是此类诗中的常用词,且“幽篁”和“深林”是指同一事物;描写人物也只用了“独坐”、“弹琴”、“长啸”三个词,这在其他的诗词中使用频率也非常高。然而其妙处在于四句话连起来后,能呈现出一种极富诗意的美好景致,产生出别样的艺术效果:月夜幽林之中,空明澄静,诗人坐在竹林中抚琴长啸,物我两忘,怡然自得。这里,心灵澄静的诗人与明月以及月下的清幽竹林融为了一体,成为自然景色中的一部分。诗人从整体上营造了一种境界、一种艺术美,使本诗产生了别样的艺术魅力,为后人长久传颂。本诗对景物和人物的描写看似信手拈来,实则匠心独运。诗人用抚琴长啸来反衬月夜竹林的寂静,用月亮的光影来反衬竹林的阴暗。整首诗格调清幽深远,韵味十足,令人回味无穷。诗人的心境和自然景色已完全交融在一起。其中的“深林人不知,明月来相照”两句尤为出色,文字简练而意蕴无穷,给人留下充分的想象余地。

赏析二

此诗也是《辋川集》组诗之一。诗中用“幽篁”、“深林”、“明月”三个词写景。以“独坐”、“弹琴”、“长啸”三个词写人物活动。短短四句抒发了诗人安闲自得之情;并使外景与内情融为一体。在语言上,则是从自然中见至味,从平淡中见高韵。

此亦古绝,亦为王维咏其辋川别业附近的“二十胜景”之一,而诗中所表现的,也是隐士恬然自得,不因俗务缠身、烦心的独特趣味。与《鹿柴》不同的是,《鹿柴》以写景为主,而将主人公隐藏在清幽深邃的景致之中,此诗则以写人为主,景物围绕主人公而存在。

这首诗是《辋川集》二十首诗中的名篇,写了诗人隐居山中闲逸的生活情趣。

“独坐幽篁里,弹琴复长啸”,这两句写的是诗人独坐幽静的竹林中,一边弹琴一边长啸。竹子、琴向来是诗人象征情操高洁、超凡脱俗的特殊景物。在这样一个高雅幽静的环境中,诗人置身其中,抚琴长啸自当内心惬意安详。

诗人非常喜欢这样幽静的环境,虽然是独自弹琴长啸,但是不觉孤单,而是陶醉其中,享受林中抚琴的安闲生活。所以他写到“深林人不知,明月来相照”,自己独居深林中,没有人知道,只有一轮皎洁的月亮静静地照着我。这里用拟人的手法写月亮好像和诗人有着同样的志趣,好似诗人的知音,有明月的陪伴,诗人更不会孤单了,他心境恬淡安适,竹林、明月意境宁静、恬美。诗人的心境和周围的环境达到了完美的统一,情和景融为一体,烘托了万物皆空、幽雅高洁的意境,具有独特的吸引人的艺术魅力,美不胜收。

这首五言绝句,仿若诗人随手挥就,没有一点雕琢,语言也很平淡,但是,这些平淡不惊的语句,描绘出了一幅优美幽静的环境。诗人竹林抚琴,明月当空的画面仿佛历历在目,那种幽静恬美的意境,油然心生,匠心独具。这首诗不着意在个别词句的妙用上,而重点在整首诗烘托的意境上,重在其中的神韵。就像施补华所说的,给人以“清幽绝俗”(《岘佣说诗》)之感,整首诗情景交融、动静结合、虚实相接、相映成趣,体现了诗人恬静、淡泊的心境。

《竹里馆》古诗翻译赏析-王维-唐诗三百首

竹里馆作者简介

王维(701-761)

字号:字摩诘

籍贯:太原祁(今山西祁县)

作品风格:清淡自然,辞秀调雅

诗人小传:

王维(701年~761年),字摩诘,祖籍太原,父辈迁居蒲州(今山西省永济县),是唐代最著名的诗人之一。他于开元九年(721年)中进士,旋任大乐丞,因故谪为济州司仓参军,后归长安。安史乱之前,王维累官至给事中,他一方面对当时官场感到厌倦和担忧,另一方面却又恋栈怀禄,不能决然离去,于是随俗浮沉,长期过着半官半隐的生活。

王维诗画俱佳,也通音律。他在诗歌上的成就很高,无论边塞诗还是山水诗,各类主题皆有佳作,苏轼赞为“味摩诘之诗,诗中有画,观摩诘之画,画中有诗”。王维中后期诗作多描摹田园景物,再加上诗中浓厚的隐逸思想,上继陶渊明、谢灵运,下开一代风气,与孟浩然并称“王孟”。此外,他本人笃信佛教,诗中也多有反映,后人称其为“诗佛”。

唐诗常识

王维此诗,不是严格意义上的“绝句”,而属于“古绝”。严格意义上的绝句要求押平声韵,而且用律句,该对则对,该粘则粘,而王维此诗,不但押仄声韵(响、上),虽用律句,却不对、不粘,很明显是古绝。唐诗中,五言古绝是非常常见的,可以看作是从五言古诗到五言律诗发展过程中的一种衔接,而七言古绝则不多见。

首句写“独坐”,与结句“来相照”相呼应。诗人独自一人坐在深幽的竹林中,感受那自然恬静之趣,他“弹琴复长啸”,显得是那么怡然自得。“深林人不知”,表面上是说因为竹林深密,所以外人不知道他身在何处,在做些什么,实际是说这般隐者之趣,俗尘中的凡人是理解不了的。然而人虽不知,明月却知,他“独坐”无人伴、无人知,却偏偏有月光洒在身上。“来相照”一个“来”字,便出动态,并使人联想起李白“花间一壶酒,独酌无相亲,举杯邀明月,对影成三人”的诗境。李白诗是人主动地去邀月,以见其孤独无伴,而要寻找一份寄托,王维诗则是月主动地来照人,以见自然与人之相契合,故此虽“独坐”却并不孤独,诗人的内心是舒适的、充实的。

故而清人黄叔灿在《唐诗笺注》中评此诗道:“妙绝天成,不涉色相,色籁俱清,读之肺腑若洗。”