唐诗三百首第179首杜甫的《登高》，收录于清人孙洙(蘅塘退士)《唐诗三百首》第六卷七言律诗。此诗是杜甫七言律诗的代表作品，被评为古今七言律第一。诗境沉郁悲凉，但笔势雄峻奔放，构句精心，意象流动，形成开阔雄浑的气象。对仗精密，声律谨严，无论章法、句法、字法皆以奇为称，但无限悲凉之意却已溢于言外。
登高作品原文
登高
杜甫
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
登高译文注释
译文一
风急天高猿猴悲啸哀鸣，洲清沙白水鸟盘旋往回。
无边无际枯叶萧萧飘落，奔腾不息长江滚滚涌来。
万里悲秋常年流落在外，一生多病孤身独自登台。
世事艰难两鬓频生白发，穷困潦倒新停浊酒酒杯。
译文二
天空高阔，风是如此地急啊，猿猴的嘶叫声显得更为悲怆，洲边江水如此清澈，沙砾洁白，鸟儿因风急而飞返。无边的落叶啊，沙沙地飘落在地，无尽的长江啊，江水滚滚涌来。我客居万里之外，无处不感到悲秋啊，当此老迈而又多病之时，独自一人登上高台。生涯艰难，苦恨满怀，这些都增添了我的白发，潦倒之际，才刚刚停下盛装浊酒的酒杯。
注释
登高：诗题一作《九日登高》。
繁霜鬓：增多了白发，如鬓边着霜雪，这里繁是动词，增多意。
登高作品鉴赏
赏析一
这首诗是杜甫于大历二年（767年）秋寄寓夔州时所作。诗人描绘了自己登高时所见的秋江之景，借此抒发了自己独自在外漂泊，孤苦无依的愁苦之情。全诗慷慨激昂、迫人心弦。本诗被称为“古今七言律诗之冠”。
前四句，诗人写登高之所见，景中含情。首联围绕夔州的特定环境，写登高所见景象。夔州向以猿多著称，峡口更以风大闻名。秋日天高气爽，这里却猎猎多风。诗人登上高处，峡中不断传来“高猿长啸”之声，使人不禁想到“空谷传响，哀转久绝”之语。诗人移动视线，由高处转向江水洲渚：在水清沙白的背景上，点缀着迎风飞翔、不住回旋的鸟群。一幅悲凉的秋景图，跃然纸上，为全诗定下了基调。首联两句，对举之中复用韵，且句中自对，增强了诗句的节奏感。如上句中“天”与“风”相对，“高”与“急”相对；下句中“沙”与“渚”相对，“白”与“清”相对。前两句一共十四个字，在诗人的精心提炼加工下，字字精妙、有力、传神，无一属虚设、赘述，不能不令人赞叹。
颔联集中描写了夔州秋天凄清肃杀、空旷辽阔的景色。诗人仰望苍茫无边、萧萧而下的木叶；俯视奔流不息、滚滚而来的江水，借景抒情，表达了自己凄苦的情怀。“无边”与“不尽”，“萧萧”与“滚滚”不仅对仗工整，而且放大了落叶、江水的阵势，不仅将枯叶飘落时窸索的声音，江水奔流时汹涌的情状描写得惟妙惟肖。这两句也暗示了时光如流水一样逝去，诗人却空有一腔抱负无法施展的悲慨。颔联二句对仗工整，描写的景象悲凉沉郁，表达的感情真切传神，难怪会有“古今独步”的“句中化境”之美誉。从中我们也不难看出诗人诗功之深厚。
首联和颔联描写秋景却未着一个“秋”字，直到颈联，诗人才通过“万里悲秋常作客”一句，明确点出了“秋”字。诗人“独登台”，目睹眼前苍凉萧索的秋景，不禁联想到自己漂泊异乡，年老多病，孤独无助的凄惨处境，于是顿生无限悲愁。最后，诗人将这深深的悲愁“归罪于”秋，认为是这秋景使自己如此悲伤，于是说“万里悲秋”。“常作客”说明诗人常年在外漂泊，居无定所。“百年”在这里指人到暮年。颈联二句亦为工整的对仗，“雄阔高浑，实大声弘”。此外，颈联的“万里”和“百年”又分别与颔联的“无边”和“不尽”相呼应，做到了以景写情，情景交融。诗人的悲愁像不停飘落的落叶，不住奔流的江水一样，绵绵不绝。客居他乡本来就令人愁苦，何况诗人长年客居他乡。不仅如此，诗人还是人到暮年，多病缠身。此情此景，怎能不让人发出悲苦的感慨？
尾联，诗人转入对个人身边琐事的悲叹，与开篇天地雄浑之境，形成强烈对比。“苦恨”，甚恨，意思是愁恨很深。“潦倒”，犹言困顿衰颓，狼狈失意。“浊酒”是相对于“清酒”而言，是一种带糟的酒，类似米酒。诗人备尝生活艰辛，国难家愁，实难排遣。诗人独自登台，独饮浊酒，慢慢举起酒杯却停在嘴边：至今饮酒不断、未曾有过停杯体验的诗人，不禁为自己身心之衰感到愕然。诗人本来是兴致勃勃地“登高台”，没想到却被眼前的景色惹得愁苦万分，心情矛盾，以酒解忧。首联、颔联、颈联给人一种“飞扬震动”的感觉，而尾联突然以“软冷收之”。诗人这种写法，更使人感到一种深深的悲凉、凄惨之情。
统观全诗，前四句为写景，后四句为抒情。首联就像一幅工笔画一样，将眼前所见的具体景物从形、声、色、态等各方面进行一一描绘；颔联则像一幅写意画，将秋天肃杀的气氛渲染得淋漓尽致，留给读者广阔的想象空间；颈联从时间、空间两方面进行叙述，写出了诗人漂泊在外、病苦迟暮的悲伤；尾联写诗人白发日渐增多，疾病逐日加重，终日困顿潦倒，而造成这一切的“罪魁祸首”却是“艰难纷乱的世事”。通过这两句，诗人又将自己忧国忧民的情怀表露了出来。
胡应麟在《诗薮》中盛赞本诗曰“旷代之作”，而本诗也的确名副其实。单从章法上分析，本诗四联，每一联均为工整的对仗。像这样“一篇之中，句句皆律，一句之中，字字皆律”的诗篇，少之又少。而且本诗字字精炼，“皆古今人必不敢道，决不能道者”。如此看来，本诗的艺术成就果然高超。
赏析二
这首七言律诗作于唐代宗大历二年（767）秋，历来被人们广泛传诵。
首联开始突兀而起，气势不凡，在首句七字之中写出三种景色：秋风、高天、猿啸，有声有色，苍茫寥廓；对句又置配三景：江水、白沙、飞鸟，静动结合，相互映衬。二联写巫山林木，峡中江流。这两联写尽千山林木落叶之声，长江奔流不息之貌，是千古传诵名句。三联字里行间透露出不可名状的羁旅悲哀。尾联直抒艰难、潦倒、愁苦之情。
全诗句句工稳，字字妥帖。这正是杜甫实践“晚节渐于诗律细”、“语不惊人死不休”的结果。
大历二年（767）九月九日，杜甫登高，写了《九日五首》，此诗实为第六首。杜甫在此诗中表现的悲愤，可从前五首中品读。如前五首中有“重阳独饮杯中酒，抱病起登江上台”“干戈衰谢两相催”“佳辰对群盗，愁绝更谁论”等诗句。
明人陆深：杜格高，不尽合唐律。此篇声韵，字字可歌，与诸作又别。（《唐诗选脉会通林评林》卷四十三）
赏析三
此诗大致作于唐代宗大历二年（767年），也即安史之乱终结的四年以后。杜甫在《闻官军收河南河北》一诗中说“青春作伴好还乡”，但他却并没有就此返回河南，因为大乱虽终，小乱未息，藩镇割据、外敌入侵，国势仍然颓靡，因此行至半途，他就返回成都入严武幕。不久严武又逝，杜甫失去依托，只得黯然离开经营了五六年的草堂，买舟南下，最终抵达夔州，此诗即作于蘷州白帝城外的高台。杜集在此诗前有《九日》五首，但仅存其四，故后人认为此诗即第五首，“九日”即九月九日重阳节，重阳例有登高之俗，故有此等揣测，颇为可信。
诗的前两联写登高所见，句句贯连，共同构成一幅雄浑而又悲凉的水墨画卷。时为秋季，万里晴空，叶黄而落，故谓“天高”、“无边落木”；夔州一带濒临长江，峡深风烈，乃有“风急”、“不尽长江”之语；更因水流急而“渚清沙白”，因风亦急而“鸟飞回”；蜀中多猿，叫声凄厉，是以“猿啸哀”。在境界上，这两联所见空阔，远眺万里，正是登高所见，同时“风急”、“鸟飞回”，正见前路坎坷，无论个人际遇，还是国家前途，都渺茫难测，使人彷徨，“猿啸哀”、“落木萧萧下”，更出萧条悲凉之意。在艺术上，对仗工整，且句中有对，“风急”自对“天高”，“渚清”自对“沙白”，亦可见作者的功力非凡。
摹景之后，后两联即抒发哀怨之情。诗人因为久在异乡，因而悲秋，身体老病，却为佳节忆亲而须登高，已见其苦，而一个“常”字，一个“独”字，更将凄凉境况更加鲜明地道出。如前所述，七言诗大多可删为五言，而并不妨碍对事物的描摹，对情感的阐发，此诗亦可作：“天高猿啸哀，沙白鸟飞回。落木萧萧下，长江滚滚来。悲秋常作客，多病独登台。苦恨繁霜鬓，新停浊酒杯。”但正如沈德潜在《唐诗别裁》中所说：“昔人谓两联俱可裁去二字，试思‘落木萧萧下’、‘长江滚滚来’，成何语耶？”如此删减，其实亦能成语，且是好语，但总不若多着“无边”、“不尽”二语，则旷阔气势更为鲜明，且道哀愁凄凉如落叶般无边，如江水般不尽。颈联也是如此，“万里”可见离散之遥，“百年”则于病上更加其老，这几个修饰后五字的词汇，将全诗的境界和氛围都提升到一个后人所难以企及的高度，确实是删减不得的。七言之较五言，情感更能丰富地表露，意象更能鲜明地阐发，所以自唐以后遂大行其道，确实不为无因。
尾联写自己穷困聊倒，亦是对前文作一总结，同时不唯因潦倒、老去而发表感想，更因多病而新近戒酒，则正当佳节，不能以酒欢庆，面对国家和个人的苦难，也不能借酒以浇愁，则更将全诗悲怆的氛围提上一更高层次。杜甫诗眼界极大，因为他不仅仅涉及个人的苦难，还把个人遭际和国家民族的境况有机联系起来，此诗也不能外，滚滚长江，正有深厚的历史氛围，而个人离散万里，种种“艰难苦恨”，也是国势衰退、变乱之所致，此诗被赞为“七律之冠”，宜矣。
赏析四
因为严武病逝，诗人失去依靠，便离开成都草堂，乘舟南下，本打算直接去夔门（今重庆奉节），但因病痛缠身，在云安呆了几个月，然后才到达夔州。唐代宗大历二年（767）秋，诗人在夔州独自登高，见江中秋景，不禁引起了诗人坎坷漂泊的感慨，想到自己老病孤苦的处境，百感交集，于是就写下来这首七律名作。
前四句写了诗人登高时的见闻。“风急天高猿啸哀”，诗人在首句围绕夔州猿多、峡口风大这些典型环境展开描写。秋季里，诗人登上高处，天高气爽，而这里长风疾速，在峡谷深处不断传出猿的哀啸声，这哀啸声在空荡的山谷中回环，萦绕不绝。接着诗人的视线转移到江渚，“渚清沙白鸟飞回”，在清水白沙的背景下，鸟群在空中飞翔、回旋，这是一幅多么精致的景色啊。这两句中天对风，沙对渚，猿啸对鸟飞，自然成对。一句中天对风，高对急，沙对渚，白对清，节奏和谐。诗人笔下这两句，字字用得非常凝练、唯美。
“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，主要描写了夔州秋季的特点，烘托了秋季苍茫的氛围。诗人远望群山，看不到边际的树林，落叶纷飞，萧萧下落；俯视不尽的长江水，汹涌奔腾、滚滚而来。诗人将景色写得苍茫悲凉。“无边”、“不尽”使“萧萧”、“滚滚”更加生动形象，使人从落叶萧瑟，长江奔涌的景色中不禁想到时光易逝，抱负难以实现的沧桑。这组对句，诗人用深沉雄健的力笔，写出了磅礴苍凉的气势。
前两联着重描写了登高秋景，诗人在颈联开始点出“秋”和“独登台”，这样，诗人就自然地将远眺之景和内心的情感联系在了一起。“万里悲秋常作客”中的“悲秋”二字，写得沉痛非常，诗人见秋之萧瑟，不禁联想到自己暮年的处境。“常作客”，描述诗人客居他乡、飘泊不定的生活。“百年多病独登台”中的“百年”，指诗人已入暮年。“多病”表明了诗人人老体衰的现状。诗人从空间和时间两个角度描绘了自己的悲苦，使人深深地感受到了他深远沉郁的情感。同时，此联中“万里”、“百年”和上一联的“无边”、“不尽”相互呼应，诗人漂泊孤苦的愁绪，好像秋叶和江水一样，驱排不尽，情与景交融，诗中的情感更显深沉。
“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”，尾联这两句紧承颈联，继续抒发心中的潦倒漂泊之悲情。诗人感慨自己一生饱尝艰辛苦难，白发日渐增多，再加上因病停酒，悲愁苦恨的心情就更难以排遣了。诗人起初兴趣盎然地登高望远，到最后却是悲苦交加，可见，诗人内心的苦闷是多么的沉重，诗人眼中的景色都笼着一层阴郁。
登高作者简介
杜甫（712－770）
字号：字子美，号少陵
籍贯：原籍襄阳（今湖北襄樊），生于河南巩县。
作品风格：沉郁顿挫
诗人小传：
杜甫（712～770年），字子美，自号少陵野老，祖籍襄阳，生于巩县（今河南省巩义市），是唐代最伟大的现实主义诗人。他曾担任过左拾遗，因直言进谏，触怒权贵，而被贬为华州参军，后辞官归隐于成都，建草堂而居。剑南节度使严武荐其为属官，杜甫全家因而移居四川奉节，两年后他离开奉节，辗转流离于江陵、衡阳一带，唐代宗大历五年（770年），病逝于湘江的一艘小船中。
杜甫半生漂泊，又经安史之乱，惯见民间疾苦，其忧国忧民的情怀毕见于作品之中。青年时代他亦怀抱大志，与李白等人交游，诗风较为明快、恣意，中年后则变为沉郁顿挫，以古体、律诗见长，风格多样，多涉及社会动荡、政治黑暗和人民疾苦，记录了唐代由盛转衰的历史巨变，因此被誉为“诗史”。尤其在律诗上，他表现出了显著的创造性，积累了关于声律、对仗、炼字炼句等完整的艺术经验，使这一体裁达到完全成熟的阶段。后人也因而赞其为“诗圣”，诗而能成圣者，唯杜甫一人而已。唐诗人元稹评价说：“至于子美，盖所谓上薄风（《诗经》里的国风）、骚（屈原的《离骚》），下该沈（沈佺期）、宋（宋之问），言夺苏（苏味道）、李（李峤），气吞曹（曹操）、刘（刘备），掩颜（颜延之）、谢（谢灵运）之孤高，杂徐（徐陵）、庾（庾信）之流丽，尽得古今之体势，而兼人人之所独专矣。”
登高扩展阅读
九日
唐·杜甫
重阳独酌杯中酒，抱病起登江上台。竹叶于人既无分，菊花从此不须开。殊方日落玄猿哭，旧国霜前白雁来。弟妹萧条各何往，干戈衰谢两相催。
杜集中所存四首咏重阳登高的《九日》诗，只有这一首是七律，余皆五言。这首诗相比《登高》来，同样写病，写登高，写猿啸，写离散之哀，但描摹景致既不够鲜明，眼界所见也不够开阔，所以感染力便远远不及了。