宋词三百首第9首张先的《天仙子·水调数声持酒听》。这首词是写词人暮年伤春的情怀。上片写词人午睡醒来，对镜自照，伤感年华消逝。下片到了黄昏与夜晚，云开月明，风声不定，想到明天落花满径，伤春的惆怅之情也就满怀了。这首词写景含蓄，意境空灵，炼字极为妥帖。“云破月来花弄影”句，一个“弄”字将自怜、伤感、欣慰等种种细微情感精妙地传达出来，王国维认为最具境界。
天仙子·水调数声持酒听原文
天仙子·水调数声持酒听
张先
时为嘉禾小倅，以病眠，不赴府会。
水调数声持酒听，午醉醒来愁未醒。
送春春去几时回？
临晚镜，伤流景，往事后期空记省。
沙上并禽池上暝，云破月来花弄影。
重重帘幕密遮灯，风不定，人初静，明日落红应满径。
天仙子·水调数声持酒听注释
倅（cuì）：州郡副职。张先时任嘉禾判官。
水调：曲调名，传为隋炀帝开汴河时创制，唐人演为大曲。
后期：瞻望未来。
并禽：成对的鸟儿。此处指鸳鸯。
天仙子·水调数声持酒听译文
译文1
手握一杯酒，怅怅然听了好几遍《水调歌头》，午间的醉意已渐醒，而心中的愁闷却似仍未醒。今日送走这个春天，不知春天又何时能重回呢。揽镜自照，镜中人容颜已苍苍，暗自伤怀那些流逝的光景，前尘往事，未来岁月，都不过空自思量。
犹记昔年那一夜，沙洲上、小池中，栖息着并头而眠的一对鸳鸯，月色冲破云层撒下皎皎清辉，月下花朵顾影自怜，摇曳生姿。那重重的帘幕之后，灯光昏暝，相拥的人儿才刚刚安歇下来，听着屋外的风声，心中尚在惦念，明日园中的小径上，该是落花遍地了吧。
译文2
手持酒杯细听那《水调》声声，午间醉酒虽醒愁还没有醒。送走了春天，春天何时再回来？临近傍晚照镜，感伤逝去的年景，如烟往事在日后空自让人沉吟。
鸳鸯于黄昏后在池边并眠，花枝在月光下舞弄自己的倩影。一重重帘幕密密地遮住灯光，风儿还没有停，人声已安静，明日落花定然铺满径。
译文3
乐伎弹奏着“水调”的乐曲，我一面喝酒一面品听。在乐曲声中，我因不胜酒力而昏昏入睡，午睡醒来，酒醒，愁却未醒，依然觉得烦闷满胸。年年柳送春归去，而春天去后几时才会回来？傍晚对着镜子，更加感伤年华如流水，留待以后回忆和反省。
来到庭院中四处观望，沙滩上，鸳禽双栖交颈，水池上一片昏暝。忽来一阵轻风，浮云被吹破，皎洁的明月露出头来。花枝在微风中摇曳，仿佛在卖弄她的倩影。回到卧室之中，我放下帘幕，一层又一层，密密地遮住那盏小灯，人们都开始安静休息了，风却还在吹个不停，明天清晨，一定有许多花瓣被风吹落，铺满院间的小径。
天仙子·水调数声持酒听题解点评
评点
此篇为暮春伤怀之作，是张先脍炙人口的名篇之一。词中描写词人醉酒销愁，为春光流逝、往事成空、后会无期而感伤。
上片主要写词人的思想活动，颇具平淡之趣。前两句写词人原本想借听调喝酒排遣心中的愁闷，但结果却是“醉醒来愁未醒”，醉意虽然消除了，但心中的愁却没有减去一分。这两句与冯延巳《鹊踏枝》中的“昨夜笙歌容易散，酒醒添得愁无限”有些相似，都是写欢乐过后容易生出无尽的哀情。但仔细对比就会发现，冯词所写的是酒尽人散之后确实产生的萧索情怀，而本词中，词人想到酒尽人散后可能产生的哀愁，便根本没去参加宴会。于是，词人不由得发出慨叹：“送春春去几时回？”此句中有两个“春”字，然意思不尽相同，前一个“春”字指季节，即指大好春光；下一个“春”字指时光，“春去”既表达了词人对年华易逝的感伤之情，还蕴涵着对年少青春时光的追忆和惋惜之情。这就照应了下文的“往事后期空记省。”“临晚镜，伤流景”是反用杜牧诗句：“自悲临晓镜，谁与惜流年？”以“晚”易“晓”，主要在于写实。杜牧原诗是写女子早晨梳妆，感叹时光易逝，因而用的是“临晓镜”；而本词中将“晓”改为“晚”，是因为词人午醉之后，又休息半晌，此刻已接近黄昏，一直躺着却仍然不能消愁解忧，于是起来“临晚镜”。这个“晚”字用得极妙，可谓一语双关，既表明了天色已晚，又隐指自己已到晚年。“伤流景”三个字进一步补充，更加明确地表达出了词人对时光易逝、青春不再、人到晚年的感伤。
“往事后期空自省”一句中的“后期”其实本为“悠悠”。而词人最终之所以选用了稍嫌朴拙的“后期”，而未采用看起来更加空灵、更加传神的“悠悠”，是因为相比而言，“后期”与前面提到的“愁”、“伤”等词联系得更紧密些。“后期”一词，既暗含着往事已经如过眼云烟一样逝去，一去不复返，又流露出了因错失机缘而耽误期约的后悔之情。但是后悔也无济于事，只能“空自省”，以追忆往事。然而，即使回忆往事的一些美好片断，也并不能从中得到些许安慰，反而会平添更多的烦恼。正因如此，词人想到即便纵情于美酒和歌舞之中，也不能消除自己的愁闷，所以索性连盛大的宴会也干脆不去参加了。这一句不着痕迹地就把一腔自甘孤寂的苦情写得如此惆怅感人，令人叫绝。
下片写动态之景，极有空灵之美。由于没有去参加盛大的宴会，所以夜幕降临的时候，词人便独自到小园中散步，希望以此来排遣一整天都郁积在心中的苦闷。“沙上并禽池上暝”，词人在夜幕中看到了这样温馨的景色，遗憾的是，夜空中本来应该有月亮的，而此时的夜空中却只有浓云，毫无月色。词人只好带着遗憾准备回住处。没想到，正在这时，“云破月来花弄影”，一阵风吹开了浓云，露出了藏在云里的月亮。同时，花儿也被风吹动，在明亮的月光下婆娑弄影。看到此情此景，词人孤寂的心情才感到了一丝丝欣慰。王国维在其《人间词话》中说到：“云破月来花弄影，着一‘弄’字而境界全出矣。”然而，这一传诵千古的名句的绝妙之处不仅在于遣词造句上，更在于它所传达出的思想感情上。词人一整天都无法排遣心中的愁绪，没想到，在一天将尽时却意外地感受到了一丝即将流逝的春意，可想而知，词人当时的心情是多么复杂。通过此句，词人不仅表达了自己忧伤中略带欣慰的复杂心情，更让读者从中体会到了一丝喜悦，看到了一幅美景。难怪杨慎在《词品》中说：“景物如画，画亦不能至此，绝倒绝倒！”
接下来，词人写到“重重帘幕密遮灯”，因为外面有风，词人生怕大风将屋里的灯焰吹灭，于是进了屋后赶紧把帘幕拉起来，遮住灯焰。但是，风越来越大，帘幕已经不能很好地遮挡灯焰了，此时灯焰在不停地闪动。一句“人初静”，既表现出夜深人静之时，风势愈加迅猛的情境，又与上片提到的“不赴府会”相照应，说明此时府中的酒宴歌舞都已经结束了，人都已经散去了，一切都安静下来了。“明日落红应满径”一句，是说刚刚还在月光中婆娑弄影的花朵，经过这一夜春风的摧残，一定会落红满径。其中既蕴涵着词人对春天逝去的感伤，又有对自己已经迟暮的叹惋，还有对自己赏春偶得佳景的欣喜，将词人惜春、忆旧、怀人的复杂心情刻画了出来。
本词字句凝练，体现了张词的艺术特色。尤其是词中“云破月来花弄影”一句，描绘出了一幅绝美的图画，实为神来之笔。
天仙子·水调数声持酒听赏析鉴赏
赏析
这是一首临老伤春之作，突出一个“愁”字。上阕写作者感叹已近暮年，愁闷无聊至极；下阕专写晚景，道出“送春”之意。这是北宋词中名篇之一，也是张先的享誉之作。张先词多诗酒风流，此时连筵席也托辞不赴，独自借酒听曲浇愁，心境之颓然可见。作此词时张先年已五十二，临老伤春，年少时旖旎情事愈发衬得今日孤苦寂寥。
王国维《人间词话》评：“着一‘弄’字，而境界全出。”张先亦因有“云破月来花弄影”“帘压残花影”（一作“帘幕卷花影”）“堕轻絮无影”三句，号“张三影”。
王国维在其《人间词话》中评：“云破月来花弄影，着一‘弄’字而境界全出矣。”
明杨慎在《词品》中云：“景物如画，画亦不能至此，绝倒绝倒！”
鉴赏
这是一首感叹时光流逝、青春不再的词作，作于仁宗庆历元年（1041）。当时张先在嘉禾（今浙江嘉兴市）做判官，因重病在身，未赴府宴，于是发出了流年易逝的嗟叹。
上片写伤春情怀。放歌纵酒、卧榻酣眠原本是逍遥自在的，但对此时的词人来说，却是反添愁绪，以至于酒醒而愁不醒，这样的哀愁是何等的沉重！“送春春去几时回”，“春”字连用，春华与春逝两相对比，充分表达了词人对往昔的留恋。然而岁月流转，镜中青丝变白发，又有谁能奈何？“晚”字乃是双指，亦镜亦人，“空”字则尽显落寞无奈之情。
下片写景，景中含情。“沙上并禽池上瞑，云破月来花弄影”，这是纯美之景，为与下文残破之景的对比埋下伏笔。其中“破”、“弄”两个字动感十足、轻灵俊秀，把花和云的形态刻画得惟妙惟肖，历历如在眼前。至“重重帘幕密遮灯”一句时，词人已伤情满怀，“明日落红应满径”是他对花朵命运的推测。是啊，花朵是这样美好，却又开得如此短暂，怎不叫人哀叹。词人睹物思人，伤感涌上心头。
本词情景交融，把伤春之情与人生之慨巧妙地结合在一起，用词精准、老到。“云破月来花弄影”一句，被人们反复咏吟，反映了张词空灵俊美的特质，是难得的佳句。
天仙子·水调数声持酒听作者简介
张先（990～1078），字子野，祖籍乌程（今浙江湖州）。仁宗天圣八年（1030）中进士，先后做过宿州掾、吴江知县、嘉禾（今浙江嘉兴）判官。晚年隐居山林。他早期的小令与晏殊齐名，后来的慢词与柳永并称。作品主要抒写当时士大夫的迷醉生活和男女爱情，另外也触及一些都市生活，格调清丽，蓄意深沉。他曾有三句写花月影的佳句，所以又叫“张三影”，有《张子野词》。