闲情偶寄·词曲部·格局第六·家门原文
闲情偶寄·词曲部·格局第六·家门
清·许浑
开场数语，谓之“家门”。虽云为字不多，然非结构已完、胸有成竹者，不能措手。即使规模已定，犹虑做到其间，势有阻挠，不得顺流而下，未免小有更张，是以此折最难下笔。如机锋锐利，一往而前，所谓信手拈来，头头是道，则从此折做起，不则姑缺首篇，以俟终场补入。犹塑佛者不即开光，画龙者点睛有待。非故迟之，欲俟全像告成，其身向左则目宜左视，其身向右则目宜右观，俯仰低徊，皆从身转，非可预为计也。此是词家讨便宜法，开手即以告人，使后来作者未经捉笔，先省一番无益之劳，知笠翁为此道功臣，凡其所言，皆真切可行之事，非大言欺世者比也。
未说家门，先有一上场小曲，如《西江月》《蝶恋花》之类，总无成格，听人拈取。此曲向来不切本，止是劝人对酒忘忧、逢场作戏诸套语。予谓词曲中开场一折，即古文之冒头，时文之破题，务使开门见山，不当借帽覆顶。即将本传中立言大意，包括成文，与后所说家门一词相为表里。前是暗说，后是明说，暗说似破题，明说似承题，如此立格，始为有根有据之文。场中阅卷，看至第二三行而始觉其好者，即是可取可弃之文；开卷之初，能将试官眼睛一把拿信，不放转移，始为必售之技。吾愿才人举笔，尽作是观，不止填词而已也。
元词开场，止有冒头数语，谓之“正名”，又曰“楔子”，多则四句，少则二句，似为简捷。然不登场则已，既用副末上场，脚才点地，遂尔抽身，亦觉张皇失次。增出家门一段，甚为有理。然家门之前，另有一词。今之梨园皆略去前词，只就家门说起，止图省力，埋没作者一段深心。大凡说话作文，同是一理：入手之初，不宜太远，亦正不宜太近。文章所忌者，开口骂题，便说几句闲文，才归正传，亦未尝不可，胡遽惜字如金，而作此卤莽灭裂之状也？作者万勿因其不读而作省文。至于末后四句，非止全该，又宜别俗。元人楔子，太近老实，不足法也。
闲情偶寄·词曲部·格局第六·家门译文
开场的几句话，称为“家门”。虽说用的字数不多，然而如果没有把全剧的剧情构思好，做到胸有成竹的话，就不能着手动笔。即使结构已拟定，还要考虑写到中间，一旦情节发展有阻碍，不能顺畅地写下去，不免会有小的改动，因此这折最难下笔。如果作者笔锋锐利，一泻千里，就如人们所说的信手拈来，头头是道，那么就从这折写起。否则，姑且暂缺这折，等全剧写完以后再补上。就像雕佛像的不立即开光，画龙的不急待点睛一样。这并不是故意拖迟，而是想要等整座佛像都宣告完成以后，佛身侧向左，那么眼睛宜向左看；佛身侧向右，那么眼睛宜向右看。眼睛的俯仰低徊，都要随佛身的变化而变化，不能预先计划好。这是戏曲作家讨得便宜的方法，我一开始就把它告诉了大家，使后来的作者还没动笔，就先省去了一番无益的辛劳，这才知道我李笠翁是这方面的功臣。凡是我所说的话，都是真切可行的，不是那些说大话欺骗世人的人能够相比的。
在“家门”之前，先有一支上场小曲，如《西江月》《蝶恋花》之类，总没有固定的规矩，听任作者挑选。这种曲子向来不能切合主题，只是一些劝人对酒忘忧、逢场作戏等的套话。我认为戏曲中开场这折戏，就像古文的“冒头”、八股文的“破题”，务必开门见山，不应借帽盖顶。要将本剧中的主题大意概括成文，跟后面所说“家门”的词句互为表里。前者是暗说，后者是明说。暗说就像八股文中的“破题”，明说就像“承题”。如此确立格局，才算是有根有据的剧作。在科举考场中阅卷，看到第二三行，才觉得它好的，就是可选取可放弃的文章；试卷刚刚打开，就能将考官的眼睛一下子吸引住，使他目不转睛，这才是一定会考中的文章。我希望文人动笔创作时，都能这样看，不只是戏曲创作时才这样看。
元代戏曲开场，只有开头几句话，称它为“正名”，又叫“楔子”，多的是四句，少的是两句，似乎很简捷。然而不登场则已，既然让副末来上场，脚刚刚站稳，竟马上又抽身下场了，也让人觉得慌慌张张，失去了次序。增加一段“家门”，是很有道理的。然而在“家门”之前，另有一段话。如今的戏班子都省略掉了前面那段话，只从“家门”说起，仅图省力，却埋没了作者写这一段话的良苦用心。大凡说话、写文章，同是一个道理：刚开始的时候，不宜离题太远，也不宜离题太近。写文章所忌讳的是，一开始就直奔主题，便是说上几句闲话这才言归正传，也未尝不可，为什么竟惜字如金，偏做出这样鲁莽草率的样子呢？作者万万不要因为人们不愿读开头的文字而省略它。至于“家门”最后的四句话，不仅要概括全剧，还要显得别致不俗。元代戏曲的“楔子”，太接近老实呆板，不值得效法。