宋词三百首第64首苏轼的《水龙吟·次韵章质夫杨花词》。此词为咏杨花传世名篇，约作于元丰四年，时苏轼因“乌台诗案”贬谪黄州年余。同僚兼好友章楶有《水龙吟》咏杨花，苏轼爱之，因步其韵作此词以应和。一说作于元祐二年，此时苏轼与章楶同在京师。章词原作为闺怨词，此词艺术表达与境界上均胜出章词甚多。全词似以思妇喻杨花，又似以杨花喻思妇，轻描摹而重传神，达到了物我难分、物与神游的境界。
王国维《人间词话》：“咏物之词，自以东坡《水龙吟》为最工。”朱弁《曲洧旧闻》：章质夫杨花词，命意用事，潇洒可喜。东坡和之，若豪放不入律吕。徐而视之，声韵谐婉，反觉章词有织绣工夫。
水龙吟·次韵章质夫杨花词原文
水龙吟·次韵章质夫杨花词
苏轼
似花还似非花，也无人惜从教坠。
抛家傍路，思量却是，无情有思。
萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。
梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。
不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。
晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。
春色三分，二分尘土，一分流水。
细看来，不是杨花，点点是离人泪。
水龙吟·次韵章质夫杨花词注释
从教：任凭。
无情有思：看似无情，却自有愁思。唐代韩愈《晚春》：“杨花榆荚无才思，唯解漫天作雪飞。”此处反用其意。思，心绪、情思。
“梦随风”三句：唐代金昌绪《春 怨》：“打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西。”
水龙吟·次韵章质夫杨花词译文
译文1
像花又好像不是花，从没有人怜惜任它飘落满地。抛家离舍倚路傍，仔细思量却是，貌似无情也有愁思。萦绕离恨的柔肠频受折磨，娇媚的眼睛困倦，似睁非睁，似闭非闭。梦魂随风飘飞千万里，去追寻情郎的去处，却又被黄莺啼声惊起。
不怨恨这杨花已经飞尽，恨只恨西园百花凋落难连缀。拂晓一阵风雨后，哪能再见杨花的踪迹？早化成一池浮萍细碎。若把春色分成三分，二分已化为尘土，一分落入池水里。细细看那不是杨花，点点都是离人的眼泪。
译文2
像是花又不像是花，任凭她零落坠地，也无人觉得可惜。这样随意抛撒在人家宅边路旁，细想来看似无情，实则却又自有深情。有如一腔离思萦绕于心，搅乱了寸寸柔肠；又如一片深情迷离在眼，想努力睁开却又困得闭上；还如一场春梦里随风远行，千万里追寻情郎踪迹，却又被黄莺儿无情唤醒。
没有人遗憾这杨花纷飞落尽，只有人遗憾西园里那遍地落红，再难以重缀枝头。清晨的一场雨后，这零落飞絮的踪迹何在？原来都飘落在水塘，化为了一池细碎浮萍。若把这春色分为三分，恐怕二分已落地化为轻尘，一分已随流水而去。再仔细看来，这哪里是杨花啊，点点滴滴，都是离人眼中泪。
译文3
像花又好像不是花，从没有人怜惜，总是任它飘落满地。抛家离舍倚路傍，仔细思量却发现，貌似无情却也有愁思。萦绕离恨的柔肠频受折磨，娇媚的眼睛困倦，似睁非睁，似闭非闭。梦魂随风飘飞千万里，去追寻情郎的去处，却又被黄莺啼声惊醒。
不怨恨这杨花已经飞尽，恨只恨西园里百花凋落难连缀。拂晓一阵风雨后，哪能再见杨花的踪迹？早化成一池细碎的浮萍了。若把春色分成三分，二分已化为尘土，一分落入池水里。细细看，其实那不是杨花，点点都是离人的眼泪。
水龙吟·次韵章质夫杨花词题解点评
评点
苏轼的豪放词无人可及，婉约词亦不让他人。这首词作于哲宗元祐二年（1087）前后，当时词人与章质夫都在汴京做官。这是一首唱和之作，词人明写杨花，暗抒离别的愁绪。
上片写杨花飘落的情景。开篇“似花”两句造语精巧，音韵和婉。一方面咏吟杨花，另一方面也是写人的情感。词人敏锐地捕捉到杨花“似花非花”的独特之处：它名字叫做杨花，和其他的花一样都有开有落，这是它的“似花”之处；但同时它颜色浅，又没有香味，而且生得纤小，挂在枝条上很不起眼，又让人觉得它“非花”。“惜”字充满情感。“抛家”三句，以空灵之笔写杨花飘零的情形。词人在这里赋杨花以灵性，实是借花抒情。“萦损”三句，从花到柳，到离人怨妇，以气运笔，通畅贴切。最后几句把花和人合为一体，极言离人的愁苦哀怨。
下片言情。前两句笔势跌宕顿挫，用“不恨”、“恨”两相对照，抒发杨花无人怜惜的惆怅。“晓来”、“春色”六句，是对前面“抛家”、“萦损”的详细解释，杨花最后的结局是“一池萍碎”，或被碾为尘土，或被流水带去。收尾三句总揽一笔，把池中“萍碎”的杨花喻为离人的泪滴，虚实相生，想象奇特，妙笔生花。
这首词借杨花写离恨，情思厚重，含蓄深沉，笔法哀婉，怪不得王国维评其曰：“和韵而似原唱。”
水龙吟·次韵章质夫杨花词赏析鉴赏
赏析
苏轼的豪放词无人可及，婉约词亦不让他人。这首词作于哲宗元祐二年（1087）前后，当时词人与章质夫都在汴京做官。这是一首唱和之作，词人明写杨花，暗抒离别的愁绪。
词的上半部分写杨花飘落的情景。开篇“似花”两句造语精巧，音韵和婉。一方面咏吟杨花，另一方面也是写人的情感，词人敏感地捕捉到杨花“似花非花”的独特之处：它名字叫做杨花，和其他的花一样都有开有落，这是它的“似花”之处；但同时它颜色浅，又没有香味，而且生得纤小，挂在枝条上很不起眼，又让人觉得它“非花”。“惜”字充满情意。“抛家”三句，以空灵之笔写杨花飘零的情形。词人在这里赋杨花以灵性，实是借花抒情。“萦损”三句，从花到离人怨妇，以气运笔，通畅贴切。最后几句把花和人合为一体，极言离人的愁苦哀怨。
词的下半部分言情。前两句笔势跌宕顿挫，用“不恨”、“恨”两相对照，抒发对杨花无人怜惜的惆怅。“晓来”、“春色”六句，是对前面“抛家”、“萦损”的详细解释，杨花最后的结局是“一池萍碎”，或被碾为尘土，或被流水带去。收尾三句总揽一笔，把池中“萍碎”的杨花喻为离人的泪滴，想象奇特，虚实相生，妙笔生花。
这首词借杨花写离恨，情思厚重，含蓄深沉，笔法哀婉，怪不得王国维评其曰：“和韵而似原唱。”
水龙吟·次韵章质夫杨花词作者简介
苏轼（1037～1101），字子瞻，号东坡居士，祖籍眉州眉山（今属四川）。仁宗嘉祐二年（1057）中进士。神宗熙宁五年（1072），因和王安石政见不和，主动请求外调。元丰五年（1082），受“乌台诗案”之累，被贬黄州（今湖北黄冈）团练副使。哲宗即位，他奉召回朝，后来又被贬到惠州、琼州。徽宗即位，大赦天下，苏轼北上，第二年死于常州。苏轼是一个全才，诗词书画样样精通。他主张以诗为词，冲破了“艳情”的藩篱，开创了雄浑豪迈的新词风，对词的发展作出了巨大的贡献。有《东坡乐府》传世。