车如流水马如龙。花月正春风出自南唐·李煜的《忆江南》，原文是：“多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙。花月正春风。”
原文
忆江南
——南唐·李煜
多少恨，昨夜梦魂中。
还似旧时游上苑，车如流水马如龙。
花月正春风。
赏析
王国维先生《人间词话》称：“词至李后主，而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。”词就是从李后主开始，成为了一种士大夫乐于从事的高雅艺术。
他是一名天才的词人，有一颗极其敏感灵隽的艺术之心。
可惜，他身为帝王。
无心国事，他把他艺术家的品味也自然也带入了生活。自从即位以后，他从不关心国事，每日只是谱词度曲。春日，他把宫殿里的梁栋窗壁上都插满花枝，称之为“锦洞天”，并且命令宫里的嫔妃都绾着高髻，髻上插花，在锦洞天里饮酒作乐。李煜还发明了“北苑妆”，即淡妆素面，把花饼施于额上。小周后身穿青碧之服，化上“北苑妆”，衣袂飘飘，如同仙子一般。一时皇宫里众嫔妃竞相模仿。
还有，据说每年七夕，为了庆祝生日，李煜都拿出绫罗锦绣，把它们做成月宫天河的形状，再现牛郎织女相会的场面。
在位之时，他的词，不过是出色的花间词。他写着自己随心所欲的生活，风流旖旎：
玉楼春
晚妆初了明肌雪，春殿嫔娥鱼贯列。笙箫吹断水云闲，重按霓裳歌遍彻。
临风谁更飘香屑，醉拍阑干情味切。归时休放烛花红，待踏马蹄清夜月。
“晚妆初了明肌雪”，这句写得明媚动人，嫣然生姿。准备歌舞的宫娥们晚妆已毕，肤光胜雪，她们在殿堂中鱼贯而出，花团锦簇，让人眼花缭乱。
“笙箫吹断水云闲，重按霓裳歌遍彻。”极写歌舞之乐。笙箫乐声直上水云之间，《霓裳羽衣曲》舞了一遍又一遍。《霓裳羽衣曲》本是盛唐时代玄宗改制的曲子，到南唐时已经亡失。而李煜与即大周后都精通乐理，他们在得到残留的乐谱后重新整理了这一名曲。周后，字娥皇，《南唐书》载：“后主昭惠周后，通书史，善歌舞，尤工凤萧琵琶。唐朝盛时，霓裳舞衣曲为宫廷的最大歌舞乐章，乱离之后，绝不复传，后（大周后）得残谱，以琵琶奏之，于是开元天宝之余音复传于世。”
宫女正焚香，香气氤氲。酒到浓时，拍着栏杆，惬意无比。
“归时休放烛花红，待踏马蹄清夜月。”笔锋一转，歌阑酒散，旖旎世界之后，忽然转出清凉月下马蹄声碎的场景，清雅隽永，回味无穷。
叶嘉莹先生说过类似的话，说李后主这个人，是个没有反省、没有节制的人，不管是对悲哀，还是对享受。所以，他那种真情的投注，带给我们强大的感发。作为一个词人，他有他的长处，但是，作为一个社会人，作为一个在人群之间伦理之中的社会人，这样的人有他的缺点。他在自己的命运之中，就因性格而形成了一个容易导致失败的命运。
菩萨蛮
蓬莱院闭天台女，画堂昼寝人无语。抛枕翠云光，绣衣闻异香。
潜来珠锁动，惊觉银屏梦。脸慢笑盈盈，相看无限情。
“蓬莱院闭天台女，画堂昼寝人无语。”天仙般的女子，住在蓬莱仙境般的宫里，正是午睡十分，画堂安静。
秀发如云一般洒在枕上，锦绣的衣裳异香浮动。
进来的时候，珠帘清响，惊醒了睡梦中的妃子。她睁开眼一看，是他，于是微笑了。
“脸慢笑盈盈，相看无限情。””。“慢”同“曼”，毛熙震《女冠子》里有：“修娥慢脸，不语檀心一点。”“慢脸”是形容这位妃子的美丽和气韵。执手相看，只是微笑着不语，而心里无限温柔缱绻，在轻轻涌动。
很容易让人想起泰戈尔的一首诗：“你微微地笑着，不同我说什么话。而我觉得，为了这个，我已等待得久了。”
清平乐
别来春半，触目柔肠断。砌下落梅如雪乱，拂了一身还满。
雁来音信无凭，路遥归梦难成。离恨恰如春草，更行更远还生。
分别后，又是春花正烂漫的季节，触目所望，春色盎然，却忍不住柔肠欲断。伫立在阶下，白梅轻轻飘落在身上，雪花一样纷纷扬扬，刚刚拂掉，又落满一身。
鸿雁已经归来，而她却仍然杳无音讯。路途遥遥，连梦也做不成一个。这种离恨恰如无边的春草，越走越远，却还在萌生。
情感晶澈到透明。
李煜前后有两个皇后，即大周后、小周后。她们是一对亲姐妹。大周后名蔷，小字娥皇，小周后名薇，其父是大司徒周宗。周宗是南朝重臣，娥皇经常随父亲出入宫廷，她容貌美丽，精音律、善歌舞、通书史，采戏弈棋，无不绝妙。娥皇在十九岁与李煜成婚。李煜即位后，就立她为皇后。
李煜在位四年，娥皇得了重病。他们的四岁儿子聪颖孝顺，见母亲生病了，也学着大人去佛堂前祷告，祝愿母亲早日康复，谁知因为年幼不小心，从高高的椅子上摔下来摔死了。爱子的意外身死使娥皇悲痛万分，病情加重。
接着，又有一件事情给娥皇以更加沉重的打击——娥皇生病期间，李煜和进宫来探望姐姐的妹妹周薇相爱了，李煜的一首《菩萨蛮》就是描写他和小周后约会的情景：
花明月黯笼轻雾，今宵好向郎边去！衩袜步香阶，手提金缕鞋。
画堂南畔见，一向偎人颤。奴为出来难，教君恣意怜。
后来娥皇还是知道了这一事情。陆游《南唐书·后纪传》说：“或谓后寝疾，小周后已入宫中。后偶事幔见之，惊曰：‘汝何日来？’小周后尚幼，未知嫌疑，对曰：‘既数日矣。’后患怒，至死面不外向。”
娥皇一死，李煜非常悲痛，写了很多的诗词悼念娥皇。娥皇死后第三年，李煜立周薇为皇后，史称小周后。
公元975年，金陵城破。李煜由皇帝变为囚徒。在亡国后，李煜的词作在艺术上达到了炉火纯青的地步。
忆江南
多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，
车如流水马如龙。花月正春风。
在梦中一遍又一遍怀想过去的生活，那样车水马龙、花月春风的惬意日子，已经无法再在冰冷的现实中见到，于是，只能在梦中，苦苦追求。因而，更显凄凉。
清平乐
无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐，深院锁清秋。
剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。
虽然也是写怀想和惆怅，却写得很是清朗。“月如钩，寂寞梧桐，深院锁清秋。”残月，梧桐，深院，本来就是诗词中常常用来表示失意伤感的意象，此时李煜在一句中全部用上，却并不显堆砌，只觉浑然天成。
捣练子
深院静，小庭空，断续寒砧断续风。
无奈夜长人不寐，数声和月到帘栊。
独自徘徊在庭院之中，只觉寂静空落。冷风吹来，断断续续地听到了寒砧声，声声真切。月光清凉，淡淡照着，人难入寝，心中涌动着丝丝思念，只是怔怔发呆，便如痴了一般。
寒砧声在这里其实有着不一样的象征意义。在中国古代文学中这捣衣的寒砧是代表着对远游不归的人的深沉思念。有一首词就是专门说寒砧声给古人的感受的：“寒砧第一捣，伤心如碧连天草。水自东流花自飘，冷月无声，细柳空垂，往事如烟渺。寒砧第二捣，长亭别后音尘杳。眉黛轻颦泪暗抛，水上寒砧，砧上君衣，件件添烦恼。寒砧第三捣，西风吹瘦猩红袄。木杵凄凄日夜敲，敲破闲愁，敲碎相思，又有谁人晓？寒砧第四捣，时光捣尽人将老。两鬓成霜颜色消，怎比来春，枝上桃花，还似昔年好。”
而对于李煜来说，这种思念，也许是对故国，也许是对已经逝去的美好生活。
蝶恋花
遥夜亭皋闲信步，乍过清明，渐觉伤春暮；数点雨声风约住，朦胧澹月云来去。
桃李依依春暗度，谁在秋千，笑里轻轻语。一片芳心千万绪，人间没个安排处。
这首词清浅如话。但最触目的莫过于“谁在秋千，笑里轻轻语。”只是淡淡的一句，却是无限惆怅。而这惆怅却又是如此轻盈，仿佛如能纤手自拈来的柳絮，轻轻一吹便了无痕迹。
相见欢
林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。
胭脂泪，相留醉，几时重？自是人生长恨水长东！
朝来寒雨晚来风，林花在这凄风冷雨的侵袭下，纷纷坠地，红消香断。“无奈”这个词，隐含词人多少隐痛。
泣泪成血，艳如胭脂，“林花谢了春红”句，是从杜甫《曲江对雨》诗“林花著雨胭脂湿”变化而来。泪眼看落花，心事有谁知？自是人生长恨水长东！
捣练子
云鬓乱，晚妆残，带恨眉儿远岫攒。
斜托香腮春笋嫩，为谁和泪倚阑干？
和李白的“美人卷珠帘，深坐蹙蛾眉。但见泪痕湿，不知心恨谁。”有异曲同工之妙。而李煜描绘得更为细腻。
他也曾写有《渔父》词，写得潇洒轻松：
渔父
浪花有意千重雪，桃李无言一队春。
一壶酒，一竿纶，世上如侬有几人？
他另一首《渔父》是：
一棹春风一叶舟，一纶茧缕一轻钩。
花满渚，酒满瓯，万顷波中得自由。
笔下寥寥几语，却有无数心事低徊。如果他不是帝王，只是一个民间垂钓的渔夫，自在自在地吟自己的曲，唱自己的歌，该有多好。可惜命运弄人，他身为帝王，而且是个失败的帝王。
他的词极少用典，也不堆砌辞藻，自然天成。周济《介存斋论词杂著》云：“毛嫱西施，天下美妇人也。严妆佳，淡妆亦佳，粗服乱头，不掩国色。飞卿，严妆也；端己，淡妆也；李煜则粗服乱头矣。”这个评价，我以为极当。
像昭君和西施，她们是闻名天下的美女，浓妆艳丽，淡妆清美，即使是粗布衣裳，蓬乱头发，也难掩玉肌雪肤，倾国之美色。温飞卿的词，就是精巧细致的浓妆美女，韦庄的词，则是淡淡妆儿，李煜的词，则是天生丽质的布衣美人儿。
