春兴作品原文
春兴
武元衡
杨柳阴阴细雨晴，残花落尽见流莺。
春风一夜吹乡梦，又逐春风到洛城。
【译文】
细雨过后，杨柳的颜色已经由嫩绿转变为翠绿，枝头花朵凋尽，露出了啼鸣不止的黄莺。一夜春风唤起了人的乡思之情，而这乡思之情又随着春风回到了洛阳城。
春兴作品赏析
【赏析1】
春兴，是指春天万物复苏，生机蓬勃，明媚的春景所引发人的种种情思。在此诗中，一生在外为官的诗人看见将要流逝的春光，怀念起了故乡，本诗融合春景、思乡、梦回，是一首思乡佳作。
前两句写细雨过后愈加青翠的柳树和雨中凋零的残花、花谢后黄莺婉转的啼叫。暮春时节，鹅黄的嫩柳已变成翠绿的颜色，渐渐就要长成夏季一片繁茂的绿荫。细雨中，枝头的花也在风中飘落了，地上铺满了残损的花瓣。疏朗的枝头偶尔可以听见黄莺婉转清脆的啼啭，暮春的颜色渐浓。诗人见此情景，不由思念起故乡，也带着一丝春光渐逝的惆怅。
后两句诗中，诗人用了春风吹梦和梦逐春风两个奇特的想象，强化了乡思的形象，使之生动可感，更富表现力和感染力。春风仿佛了解诗人的心思，将故乡吹入梦境，而梦仿佛也是有生命的，能够追随春风回到故园，探看故园的情景。
此诗构思巧妙，笔触灵动，把乡情乡梦写得真实可感，有无限情趣，耐人寻味。
【赏析2】
唐代诗人写过许多出色的思乡之作。悠悠乡思，常因特定的情景所触发；又往往进一步发展成为悠悠归梦。武元衡这首《春兴》，就是春景、乡思、归梦三位一体的佳作。
题目“春兴”，指因春天的景物而触发的感情，诗的开头两句，就从春天的景物写起。
“杨柳阴阴细雨晴，残花落尽见流莺。”这是一个细雨初晴的春日。杨柳的颜色已经由初春的鹅黄嫩绿转为一片翠绿，枝头的残花已经在雨中落尽，露出了在树上啼鸣的流莺。这是一幅典型的暮春景物图画。两句中雨晴与柳暗、花尽与莺见之间又存在着因果联系──“柳色雨中深”，细雨的洒洗，使柳色变得深暗了；“莺语花底滑”，落尽残花，方露出流莺的身姿，从中透露出一种美好的春天景物即将消逝的意象。异乡的春天已经在柳暗花残中悄然逝去，故乡的春色此时想必也凋零阑珊了吧。那漂荡流转的流莺，更容易触动羁泊异乡的情怀。触景生情，悠悠乡思便不可抑止地产生了。
“春风一夜吹乡梦，又逐春风到洛城。”这是两个出语平易自然，而想象却非常新奇、意境也非常美妙的诗句。上句写春风吹梦，下句写梦逐春风，一“吹”一“逐”，都很富有表现力。它使人联想到，那和煦的春风，象是给入眠的思乡者不断吹送故乡春天的信息，这才酿就了一夜的思乡之梦。而这一夜的思乡之梦，又随着春风的踪迹，飘飘荡荡，越过千里关山，来到日思夜想的故乡──洛阳城（武元衡的家乡是在洛阳附近的缑氏县）。在诗人笔下，春风变得特别多情，它仿佛理解诗人的乡思，特意来殷勤吹送乡梦，为乡梦作伴引路；而无形的乡梦，也似乎变成了有形的缕缕丝絮，抽象的主观情思，完全被形象化了。
不难发现，在整首诗中，“春”扮演了一个贯串始终的角色。它触发乡思，引动乡梦，吹送归梦，无往不在。由于春色春风的熏染，这本来不免带有伤感怅惘情调的乡思乡梦，也似乎渗透了春的温馨明丽色彩，而略无沉重悲伤之感了。诗人的想象是新奇的。在诗人的意念中，这种随春风而生、逐春风而归的梦，是一种心灵的慰藉和美的享受，末句的“又”字，不但透露出乡思的深切，也流露了诗人对美好梦境的欣喜愉悦。
这首诗所写的情事本极平常：看到暮春景色，触动了乡思，在一夜春风的吹拂下，做了一个还乡之梦。而诗人却在这平常的生活中提炼出一首美好的诗来，在这里，艺术的想象无疑起了决定性的作用。
（刘学锴）